Aurora dos Campos - cenografia e direção de arte

. Beatriz

Em cartaz no Teatro Laura Alvim!
Fotos em breve.

Em cartaz de 4 a 8 de abril, no Galpão Gamboa, chega o espetáculo “Realismo”, de Anthony Neilson e direção de Tato Consorti. A peça, um projeto da Imprecisa Companhia, com tradução de Felipe Vidal, acompanha um sábado na vida de João Velho. Nessa jornada, o consciente e o inconsciente desse homem são confrontados, criando um plano onde o espectador não sabe o que é, de fato, real.

No palco, João Velho, como protagonista e dando nome ao personagem, Adriano Saboya, Átila Calache,Beatriz Bertu, Christian Landi, Daniela Galli, Paula Braun e um convidado especial a casa apresentação. Bem-humorado, o texto, inédito no Brasil, flerta com diversos gêneros que perpassam o vaudeville, o absurdo e o nonsense, criando uma estrutura na qual o título da peça não condiz, ironicamente, com uma possível primeira leitura de seu significado.

Na trama, uma mãe e um pai pouco ortodoxos; uma namorada de adolescência e uma atual quase-ex-namorada; dois amigos, um de infância, outro de idade adulta, ambos hiperativos; programas decadentes de televisão; um gato nada simpático; a total inação de um homem comum de 30 anos que decide se enclausurar em seu apartamento, em meio a seus “fantasmas”. Esses são alguns dos elementos que compõem o espetáculo.Realismo retrata estilhaços da vida de uma figura nada exemplar, constituindo, de forma difusa, imagens que pretendem discutir, através da ótica masculina, a inerente solidão de todo ser humano.

“Realismo lança um olhar sensível sobre o universo masculino – mais pontualmente, o texto parece falar da inaptidão de todo menino frente à vida adulta. E temos, ainda, a comicidade ácida; quase desbragada; beirando o politicamente incorreto”, afirma Tato Consorti.

Gambora?
Então entre no mundo de João Velho com a gente!

Quando?
De 4 a 8 de abril!

Horários:
Quinta, sexta e sábado às 21h
Domingo às 19h
Segunda-feira às 20h.

Onde?
No Galpão Gamboa! Rua da Gamboa, 277/279 – Santo Cristo. Veja como chegar!

E quanto?
O realismo barato: R$20 inteira, R$10 meia e R$5 para moradores da Zona Portuária (com comprovante de residência).

. O teatro é uma mulher

. A arte da comédia

. A onça e o bode

. Momo e o senhor do tempo

. Depois da queda

DEPOIS DA QUEDA é um dos mais relevantes textos de Arthur Miller, dramaturgo norte‐americano que é um ícone do teatro do século XX. Esta realização visa proporcionar ao público brasileiro o contato com uma peça chave da obra de Miller, que teve apenas uma montagem profissional em nosso país, de enorme sucesso, há 48 anos.

FICHA TÉCNICA

Texto : ARTHUR MILLER
Direção e Tradução : FELIPE VIDAL

ATORES / Personagens
LUCAS GOUVÊA - Quentin
SIMONE SPOLADORE - Maggie
GABRIELA CARNEIRO DA CUNHA - Louise
THAIS TEDESCO - Rose / Holga
PAULO GIARDINI - Ike
LUCIANO MOREIRA - Dan
JOSÉ KARINI - Mickey
LEANDRO DANIEL COLOMBO - Lou
TALITA FONTES - Elsie
PAULA TOLENTINO - Felice / Maggie (STAND IN)

Cenário: AURORA DOS CAMPOS
Figurino : FLÁVIO SOUZA
Iluminação: TOMÁS RIBAS
Preparação Corporal: DENISE STUTZ
Direção musical, composições e arranjos: LUCIANO MOREIRA E FELIPE VIDAL
Visagismo: LUIZ DE LUCA
Programação visual: CRIA DA CASA
Assistência de direção: Beatriz Bertú e Victor Nalin
Assistência de cenografia: Ana Machado
Assistência de figurino: Raquel Theo
Assistência de iluminação: Camilo Soudant
Produção Executiva - RJ: Dâmaris Grün
Direção de produção: João Braune, Daniele Avila Small
Realização: Projéteis - Cooperativa Carioca de Empreendedores Culturais
Idealização do projeto: Felipe Vidal

http://vimeo.com/51147659

. Cucaracha

“Ninguém acorda pensando que pode vir parar num lugar como esse... Ninguém quer. Mas acontece.” Este é o ponto de partida em Cucaracha: estar onde não se quer estar e viver a partir disso. Encontrar razões consistentes que nos façam ver na vida uma possibilidade de acontecimentos, sejam eles sublimes ou trágicos. Mirrage a enfermeira, Vilma a paciente, um encontro a partir do imprevisível, a vida a partir da vida.

Texto: Jô Bilac

Direção: Viniciús Arneiro

Elenco: Carolina Pismel como Mirrage e Júlia Marini como Vilma

Voz do alto falante: Paulo Verlings

Cenário: Aurora do Campos

Figurino: Thanara Schonardie

Iluminação: Paulo César Medeiros

Música e som cênico: Daniel Belquer

Programação Visual: Diogo Liberano

Fotos Divulgação: Paula Kossatz

Assessoria de Imprensa: André Gomes

Estagiária de Cenografia: Carolinha Sugahara

Cenotécnicos: André Salles

Equipe de cenotecnia: Paulo Sá, Leandro Brander, Walmir Jr., Alberto

Assistência de Iluminação: Boy Jorge

Equipe de Montagem luz: Art Light

Contra regras: Isaak Bezerra do Vale e Natália Silva de Oliveira

Operação de Som: Viniciús Arneiro e Paulo Verlings

Operação de Luz: Fernanda Montovani

Direção de Produção: Liliana Mont Serrat e Damiana Guimarães

Produção executiva: Dani Carvalho

Assistente de Produção: Laís Werneck

Realização: Teatro Independente

. Peça coração

Criada a partir do texto homônimo de Heiner Müller, a peça investiga o coração, a dualidade, o amor. Na cena desenvolvem-se dois corpos, suas impermanências, seus vazios, a solidão e a eminência de estar com outro.

Criação e Interpretação: Cristina Moura e Volmir Cordeiro

Assistente de Criação: Fernanda Felix

Musica: Domenico Lancellotti e Estevão Casé

Cenário: Aurora dos Campos

Assistente de cenografia: Ana Machado

Contra-regra: Leandro Brander

Video: Paola Barreto e Timba

Figurino: Luiza Marcier

Programação Visual: Cubículo

Fotos: Renato Mangolin

Ass. de imprensa: Renato Saraiva e Mural Comunicação

Direção de Produção e Administração: Carla Mullulo

Produção Executiva: Lia Sarno

Fotos: Renato Mangolin

. Michael & Eu

Um fã obcecado por Michael Jackson (inspirado na vida de Leandro Lapagesse) entra em depressão após a morte do ídolo. Desolado, procura um terapeuta e consegue ver o músico nas sessões.

Texto: Marcelo Pedreira

Direção: Ivan Sugahara

Elenco: Bruno Garcia e Pedroca Monteiro

Cenário: Aurora do Campos

Figurino: Thanara Schonardie

Iluminação: Tomás Ribas

Vídeos: Caco Moraes

Música / fã: Leandro Lapagesse

Assistente de cenografia: Ana Machado

Estagiária de Cenografia: Carolinha Sugahara

Cenotécnico: André Salles

Direção de Produção: Marcelo Chaffin

. Arte

Comédia onde três grandes amigos revelam e questionam suas vidas e relacionamentos em uma discussão desencadeada quando um deles compra um quadro branco.

Texto: YASMINA REZA

Tradução e Direção: EMILIO DE MELLO

Elenco: CLAUDIO GABRIEL, MARCELO FLORES e VLADIMIR BRICHTA

Cenário: AURORA DOS CAMPOS

Figurino: MARCELO OLINTO

Iluminação: TOMÁS RIBAS

Música: MARCELO ALONSO NEVES

Assistência de direção: DANIELE ROSÁRIO

Assistência de produção : MICHELLE RAJA

Projeto gráfico: RADIOGRÁFICO- OLIVIA FERREIRA E PEDRO GARAVAGLIA

Fotos: ANDRÉ WANDERLEY

Assistente de Cenografia: ANA MACHADO

Cenotécnico: ANDRÉ SALLES

Ferreiros: MARANHÃO E DJAVAN

Diretor de palco: MARQUINHOS LESQUEVES

Produção: DADÁ MAIA E JOSÉ LUIZ COUTINHO

. Cowboy

São dois monólogos que contam a história do tempestuoso relacionamento entre uma mãe e seu único filho. Na primeira parte, o filho dá seu depoimento, relatando seu envolvimento comsubstâncias alucinógenas e passagens por clínicas psiquiátricas. Em seus delírios, tem visões de duas vacas azuis de estimação. A negação da existência das vacas e as insistentes tentativas de trazê-lo para o mundo real tornaram sua mãe uma figura terrível e ameaçadora.

Na segunda parte, a mãe faz um acerto de contas com o passado. Durante uma festa em seu apartamento, ela resolve visitar o quarto intacto do filho, numa tentativa desesperada de juntar os cacos de sua vida.

Ficha Técnica:

Texto: Daniela Pereira de Carvalho

Elenco: Saulo Rodrigues e Susana Ribeiro

Direção: Henrique Tavares

Assistente de direção: Alfredo Boneff

Cenário : Aurora dos Campos

Desenho de Luz : Tomás Ribas

Figurinos: Marcelo Olinto

Trilha sonora: Alfredo Boneff e Henrique Tavares

Assistentes de cenografia: Luiza Paes

Cenotécnico: André Salles

Diretor de Palco: Adriano Farias